由Keetra Dean Dixon和Jonathan Keller创作的神奇蜡型作品。



Keetra在最新版的8 Faces Magazine中描述了她的过程：

“我们切割正型表格并将它们放置在网格的顶部，然后我们采用热蜡并手动开始涂覆所有这些字形，并将下方的滴水捕获到盆中。当层冷却时，我们会改变我们应用于它们的蜡的颜色，并且我们一次又一次地手动分层，直到它形成大量的蜡。然后我们必须从蜡片的内部取出正面的字母形状。“我现在有点分裂了。自从我接受了教学工作以来，我一直在研究课程。实际上，构建体验式设计课程的行为本身就是一种长期的体验式设计，所以我很开心。我也在计划一个巨大的工作室改造。我搬迁到罗德岛后的做法将缩小到输出刺激或反映创作过程的商品。一个很好的例子是我一直在制作的重组蜡笔。我们的目标是将初学者的创意方法融合在一起，并将其与设计师或艺术家的结合，将工具迷恋并将其视为神圣的倾向. 我想创建一个对设计或艺术实践之外的用户编码问题的对象，这使得他们问， 这是一个使用的工具还是一个对象要保留？

任务
将我对学习，制作和教学的热爱融入到单一的工作室实践中。在教学方面，鼓励将研发融入更传统的图形设计方法。更一般地说，对于自己创作的作品，我的目标始终是促进或反映社会关系，质疑理解的模式和标准，以及培养开放性。



你什么时候决定自己想成为一名设计师？
我在阿拉斯加长大，我真的不知道什么是设计，我也没有想到在对象制作中涉及设计动作。在本科期间，我参加了入门级平面设计课程，作为我的基础研究的一部分，并介绍了格式塔心理学和感知的一般原则。就在那时，我知道这对我来说绝对是件事！能够以更客观的方式了解其他人如何看待视觉作品，这是一个令人宽慰的方法。这是我第一次尝试更深层次的设计方法所提供的东西。格式塔心理学完全引诱我进入设计。

教育
我带着绘画奖学金去了明尼阿波利斯艺术与设计学院，后来又将我的专业改为平面设计. 对于我的研究生学位，我去了克兰布鲁克学习二维设计，虽然我所做的大部分工作实际上都是三维和经验。

第一个设计工作
在MCAD，我认为我从不想从事广告工作，但我在该领域没有实际经验。所以我决定在我排除它之前尝试一下，然后在Carmichael实习 林奇在明尼阿波利斯。我爱它！我和很棒的人一起工作，他们对自己的工作充满热情，并且拥有超严谨，超结构的内部方法。这实际上是我学到很多思考策略的地方，我现在仍在使用它。我非常感谢那份工作。

你的重大突破是什么？
1999年MCAD毕业后，我搬到了旧金山，并在一个名为Futurefarmers的团队中找到了一份工作。他们作为非常早期的美学形式制造者，通过以不寻常的方式探索互动，以及对网络上可能的内容做出新的定义，在互联网上掀起波澜。我总体上很喜欢他们的审美，所以当我找到他们的工作时，我觉得我已经做到了。



当我开始在那里工作时，包括我在内的只有三个人，而工作室实际上是创始人Amy Franceschini的延伸. 当时她做了50％以客户为中心的工作和50％的自主创作，但她想过渡到完全自己创作的作品。从本质上讲，我的角色接管了所有客户工作并以某种方式模仿她。她会邀请我进入她的办公室，我会站在她的肩膀上看她的工作;它真的成了这个导师与受害者的关系。在我学习设计方法的过程中，我认为在你接受一种方法训练之前，我已经失去了一些自然而然的游戏性和直观的探索。艾米允许我将所有这些东西整合到我的工作方式中. 而且她给了我很多自主权，回想起来，是疯了但非常信任。